– Родион, существует убеждение, что всё тайное становится явным. А какие тайны фигурируют в сериале «Что скрывает прошлое»?
– Чтобы сохранить интригу, скажу кратко: в центре сюжета – семейная тайна. Семья владеет аудиторской компанией, и в ходе проверки мой герой знакомится с девушкой. У них возникает взаимное чувство. Она – дочь владельца фабрики, которого мы проверяем. Но однажды выясняется пикантная деталь: мой отец, возможно, является отцом и моей избранницы. Вот тут-то сюжет и закручивается… (Смеётся.)

– Ваш герой Николай – кто он?
– Трудоголик до мозга костей и делает всё, чтобы вытащить семейный бизнес, который чуть не разрушил отец. В какой-то момент он становится самым взрослым в семье, вытеснив с этого места родителей. Его сила в том, что он не паникует, не разменивается на мелочи, сосредоточен на главном.

– Что вы взяли для себя из этой роли и характера героя?
– Из этой истории я вынес то, как важно уметь договариваться не только с другими, но и с самим собой. Потому что работа, деньги, холодный расчёт – это всё иллюзия, если не слышишь своего сердца. Иногда нужно просто остановиться и спросить себя: а что на самом деле важно?

– Итак, сюжет затрагивает тему отношений с родителями. А как ваши мама и папа повлияли на характер сына? Они поддержали ваш выбор профессии?
– В одиннадцатом классе я решил поступать в театральный институт. Когда сказал об этом, мама обрадовалась, потому что сама мечтала стать актрисой. Она вообще поддерживала меня во всём. А отец отреагировал иначе. Он возражал, но в результате смирился. У меня ещё два брата, в нашей семье всегда приучали детей к независимости, и родители ничего нам не навязывали. Ну и, видимо, отец подумал, что, в конце концов, у него есть ещё два нормальных сына. (Смеётся.)



– Вы младший?
– Средний, и мне больше всего доставалось… (Смеётся.)

– Расскажите, пожалуйста, о родителях.
– Они приехали в Москву ещё в советское время. Папа служил в Министерстве внутренних дел, а когда времена поменялись, в девяностые, занялся бизнесом. Сейчас на пенсии. А мама после неудачной попытки поступить в театральный училась в педагогическом институте. После рождения трёх сыновей стала домохозяйкой, но в последние десять лет нашла себя в журналистике. И сегодня мама – заместитель главного редактора газеты «Аргументы недели». Постоянно ездит в командировки, недавно была на Чукотке. Много пишет, публикует статьи и ведёт общественную деятельность.

– Какое наставление или совет от родителей вы вспоминаете, когда сталкиваетесь со сложностями в жизни?
– Вспомнил момент своего детства… Мне было лет пять, когда во дворе я поссорился с девочкой и у нас чуть ли не до драки дошло. Помню, мама меня ругала: «Никогда не поднимай руку на девочек! Этого делать нельзя, ты должен вести себя как джентльмен». Она же привила мне хорошие манеры, и я, конечно, очень благодарен маме за это.

– Есть ли воспоминание детства, которое до сих пор греет?
– Моё детство прошло в московском районе Тушино, на улице Свободы, в пятиэтажке с одним подъездом, в отдельной однокомнатной квартире. Упоминаю об этом, потому что в доме были ещё и коммуналки. У нас со старшим братом Григорием стояла двухъярусная кровать, она закрывалась занавеской, что давало возможность создать отдельный мирок. (Смеётся.) Мы очень дружно жили. Когда появился третий брат, Кирилл, нам дали четырёхкомнатную квартиру как многодетной семье, и мы переехали в район Митино. Жаль, что хорошее быстро проходит. Кирилла больше с нами нет, совсем недавно мы его потеряли – инфаркт. У него была семья, и всё случилось неожиданно для нас. Мы тяжело переживали, но это сплотило нашу семью ещё больше. А ещё я заметил, что вся моя жизнь складывается таким образом, что я большую часть времени провожу на северо-западе Москвы – Тушино, Митино, и вот уже десять лет живу в районе Щукино. Недалеко от меня находится больница, а раньше там был роддом, где я появился на свет. Так удивительно: где родился, там и пригодился. (Улыбается.)

– Вы часто появляетесь на канале «Домашний». Недавно вышли проекты «Роковая подмена», «Помоги себе сама», и вот готов новый – «Что скрывает прошлое». На ваш взгляд, что объединяет эти сериалы?
– На мой взгляд, у канала «Домашний» присутствует социальная ответственность перед зрителями. Потому что эти сериалы не просто показывают жизненные истории, которые могут случиться с каждым. Из них человек выносит для себя урок. Найти ответ на какой-то вопрос. Мелодрама – это особый жанр, где в центре сюжета семья, личные драмы, любовь, конфликты и их разрешение. А объединяет эти сериалы то, что они счастливо заканчиваются. Необязательно всё складывается идеально с первой попытки, но через ошибки, поддержку других людей и внутреннюю работу персонажи находят путь к свету. Зрители должны верить в то, что даже после тяжёлых ударов судьбы есть шанс на счастье.

– В прошлом году состоялась премьера очень интересного проекта «Атом» о великом учёном Игоре Курчатове. Вы сыграли персонажа по фамилии Найдёнов. Ваш герой имеет прототипа или это собирательный образ?
– Сериал «Атом» повествует о реальных событиях, о создании Курчатовым первой советской атомной бомбы, а также об участниках этих разработок. Но, как мне рассказывали создатели сериала, нельзя было называть настоящие имена, помимо самого Курчатова, которого сыграл Юрий Чурсин. Поэтому для героев второго плана пришлось придумать фамилии, схожие с реальными, чтобы избежать претензий со стороны родственников, если вдруг возникнут неточности в изложении биографии. Моего героя Найдёнова это также коснулось – он собирательный образ. И это были очень интересные съёмки.

– А как вы можете охарактеризовать своего героя?
– Знакомясь с материалами того времени и сценарием «Атома», за основу я брал мысль, что эти люди полностью увлечены своим делом. В сериале показан большой период – довоенный, военный и послевоенный, – но, несмотря на испытания, они всё равно находили время и на дружбу, и на юмор, вдобавок не были лишены романтики. Эти учёные, в том числе мой Найдёнов, отстаивали престиж своей страны не потому, что им приказали, а потому что верили в силу науки, новых открытий, которые принесут пользу Родине.

– Вы сказали, что съёмки были интересные. Где они проходили?
– Мы снимали в Москве в доме-музее Курчатова и на территории Академии наук на Ленинском проспекте. Там сохранились особенные квартиры – таунхаусы, где жили люди, посвятившие жизнь науке, а сейчас там живут их родственники. Я в хорошем смысле оказался шокирован тем, что у наших учёных было всё лучшее. Для них создавали особые условия, чтобы они поддерживали статус Родины как великой державы. Кстати, в районе Щукино, где я живу, также есть квартал физиков-ядерщиков, и институт Курчатова рядом. Здесь тоже хорошие дома и парки, чтобы люди науки не думали о быте, а работали с атомом, не только гарантирующим нашу безопасность, но и приносящим народу благо – ядерные реакторы, ледоколы и многое другое.

– Вам как актёру какие роли по душе – костюмные исторические или современные?
– Все роли нравятся, если захватывающий сценарий, прекрасные партнёры, замечательная группа. Когда все слаженно работают, получается интересный проект. Но мне по душе иронические образы. Очень надеюсь, что сыграю комедийную роль.

– Иногда кажется, что старая добрая комедия сегодня себя изжила. Появятся ли режиссёры, способные снимать как Гайдай или Данелия, пока непонятно.
– Не будем закрывать дверь! (Смеётся.) Будем ждать. Но мне интересна не столько комедия в привычном смысле, сколько эксцентричность героя, которого я хотел бы сыграть. Не так давно снялся в четырёхсерийном фильме «Полёт пчелы», основанном на реальной истории человека, который занимался сетевым маркетингом. Я играл партнёра главного героя, абсолютного эксцентрика и «подоночка» по натуре. Над такими ролями интересно работать!

– В вашей творческой биографии есть русско-японский проект «В плену у сакуры», где вы сыграли роль русского офицера Александра Сорокина, воевавшего на флоте в Русско-японскую войну. Как возникла идея снять фильм?
– Основой послужила радиопьеса японского писателя Кадзухико Танаки «Сакура глазами Сорокина. Неизвестная история русских военнопленных в Мацуяме». Этот текст создан за десять лет до выхода фильма «В плену у сакуры» режиссёра Масаки Иноуэ, который и снял его по мотивам пьесы. Режиссёра привлекла возможность создать масштабный исторический проект, а также поработать с российскими актёрами. Сценарий он написал вместе со своей женой Ириной Иноуэ – она русская. В нём рассказывается истории любви русского офицера и японской медсестры. Основу также составили воспоминания военнопленных. Я читал эти воспоминания, они стали важной опорой для меня в работе над ролью Александра Сорокина. Съёмки проходили в городе Мацуяма, и вместе с Александром Домогаровым, который также играет русского офицера, мы побывали на кладбище, где захоронены солдаты и офицеры. Поразило, как бережно и уважительно японцы относятся к памяти наших пленных. Что касается совместной деятельности, то мы не чувствовали отчуждения. Скорее наоборот, киношников и в России, и в Японии объединяет огромное желание работать. Конечно, между нами есть культурные различия. У них не принято напрямую критиковать: они сделают вид, будто довольны тобой, а человеку, который за тебя поручился, выскажут всё, что думают. Они не могут напрямую отказать или возразить. Японец согласится, но сделает по-своему. (Смеётся.) Они – закрытые люди.

– Родион, в одном из интервью вы сказали, что «любовь не знает границ». Вы не изменили своё мнение?
– Любви все возрасты покорны. Она действительно не имеет ни границ, ни национальностей. И, что бы ни происходило между странами, любовь всегда найдёт себе дорогу. В этом и есть её главная сила.

– Что для вас самое ценное в актёрской профессии – возможность проживать чужие судьбы, творческая свобода или нечто другое?
– Для меня самое ценное – использовать свою психофизику, своё тело как инструмент. Через него я могу расширять людям кругозор, развлекать их или показывать нечто новое. Это базовый элемент актёрской профессии, её основа: мы дарим людям эмоции, и их это заряжает. А ещё один большой плюс профессии – возможность путешествовать. Каждый новый город, новая площадка – это тоже часть творческого пути, впечатления, которые потом находят отражение в работе. Мы с моим другом Андреем Дементьевым, внуком поэта Андрея Дементьева, и с Александром Домогаровым побывали в разных городах после съёмок в фильме «В плену у сакуры». А ещё мне особенно запомнился Суздаль: я несколько раз приезжал туда в разное время года, он необыкновенно красив и весной, и зимой. В этом городе я снимался в фильме «Отец Матвей», где играл роль молодого следователя. По сюжету батюшка помогал нам распутывать разные житейские дела.



– Приходилось ли вам оправдывать поступки своих персонажей? Ведь почти все актёры говорят, что должны любить тех, кого играют.
– Это одно из основных правил актёрской профессии: ты словно становишься «адвокатом» своей роли. Даже если герой – откровенно отрицательный персонаж, преступник, совершающий ужасные поступки, актёр обязан разобраться в его мотивации. Нужно найти оправдание каждому действию, но не для того, чтобы лично принять эти поступки, а чтобы понять, почему герой так поступил. Речь не об одобрении, а о глубоком погружении: только почувствовав логику персонажа, можно сыграть его по настоящему честно и убедительно.

– В детстве вы занимались спортом и даже стали кандидатом в мастера по стрельбе. Помогает ли спортивная подготовка в работе? Ведь спорт – это дисциплина.
– Я занимался пулевой стрельбой, хотя в детстве вообще-то многими видами занимался. Но именно стрельбе уделял внимание как раз перед поступлением в театральный институт. Спорт учит спокойствию и выдержке: чтобы попасть в цель, нужно уметь ограничивать лишние движения, контролировать дыхание, удерживать фокус. В стрельбе каждая деталь имеет значение, и эта дисциплина здорово меня закалила. А актёрская профессия, наоборот, требует раскрепощения, умения свободно выпускать эмоции. И в первые годы учёбы мне буквально приходилось себя ломать, доставать изнутри то, что годами приучали сдерживать. (Смеётся.) Было непросто переключить внутренний механизм: вместо того чтобы гасить напряжение – использовать его, направлять энергию в роль. Пожалуй, именно этот контраст между строгой дисциплиной спорта и полной свободой на сцене и в кино помог мне почувствовать баланс: когда нужно собраться, а когда отпустить свои эмоции.